درگیری با دنیای بیرون. درگیری با هیستریک ها. شب رفتم بیرون

یکی از نقوش اصلی اشعار لرمانتوف، موتیف تنهایی است. قبلاً در شعرهای اولیه، تأملات نویسنده با بلوغ نادری برای سن او (از 14 تا 20 سالگی!) مشخص شده است. احساس اولیه احساس تنهایی مالیخولیایی است: "من تنها سرگردانم، انگار بیگانه!" چنین حالت غم انگیزی با حقایق زندگی نامه شاعر توضیح داده می شود. لرمانتوف مادرش را در کودکی از دست داد - او زمانی که شاعر آینده به سختی دو ساله بود درگذشت. رابطه با پدرم درست نشد.

من فرزند رنج هستم. پدر من

آرامش را تا آخر نمی دانستم

مادرم در گریه مرد.

به دور از دانشجویان دیگر دانشگاه مسکو، دانشکده پاسداران سن پترزبورگ و یونکرهای سواره نظام. اما اینها دلایل کاملاً بیرونی هستند.

"روح مشتاق" شکسته است و هیچ فردی در این نزدیکی نیست که بتوان به او تکیه کرد. از سوی دیگر، قهرمان غنایی لرمانتوف تمایلی به خویشاوندی معنوی با هیچ فردی ندارد:

من به تنهایی عادت کرده ام

من نمیتونم با دوستم کنار بیام

شعر لرمانتف حال و هوای انکار را منتقل می کند، قهرمان او از "نه دوستی، نه عشق و نه ترانه های جنگی خشنود است." همچنین انگیزه خیانت و دوگانگی زن، نویسنده متقاعد شده است که "زن عشق نمی شناسد!..."

قهرمان لرمانتوف از مردم نسل خود ناامید است که با یک "نور خالی" مسموم شده اند، بیگانه با "شور عشق آزادی"، بی تفاوت به "دانش عمیق":

در میان طوفان های خالی، جوانان ما از پا در می آیند،

و جام زندگی سرد برای ما تلخ است.

و هیچ چیز روح را شاد نمی کند.

قهرمان رمانتیک شعر لرمانتوف تنها است، مانند "بادبان در مه دریای آبی"، مانند "شوالیه اسیر در سیاه چال خود"، اما روح او قدرتمند، تسلیم ناپذیر و مغرور است. به نظر نویسنده، آرمان آزادی دست نیافتنی است، حتی اگر بهای آن را مانند متسیری، یا لعنت ابدی، مانند دیو، بپردازی. احساس غم و اندوه جهان دقیقاً از همین جا سرچشمه می گیرد. و این یک تجربه به دلیل شکست در زندگی نیست - غم و اندوه اجتناب ناپذیری است به دلیل این واقعیت که جهان شرور است و جایی برای "شخصیت پرشور" در آن وجود ندارد. ناامیدی ناامیدکننده در روح قهرمان غنایی لرمانتوف حاکم است. زندگی یک "شوخی پوچ و احمقانه" است، زیرا "کسی نیست که به او دست بدهد // در یک لحظه ناملایمات معنوی..."

قهرمان غنایی هر چه بیشتر از زندگی زمینی ناامید می شود، با اصرار بیشتر به زندگی ابدی و به خدا روی می آورد:

من می توانم خوشبختی روی زمین را درک کنم،

و در بهشت ​​خدا را می بینم.

با این حال، تجربیات قهرمان غنایی به هیچ وجه به این معنی نیست که او کاملاً در دنیای درونی خود غوطه ور شده است. این اصلا درست نیست. قهرمان با تأمل در تنهایی روح خود در این دنیا، درباره زندگی و مرگ فلسفه می ورزد. او خاطرنشان می کند که آرامش از طبیعت به انسان می رسد که در آن همه چیز هماهنگ است و هیچ تناقضی وجود ندارد. اگر انسان با طبیعت احساس اتحاد کند تنها نیست. قهرمان رمانتیک شعر لرمانتوف که در جامعه بشری درک پیدا نمی کند، با طبیعت ادغام می شود. بنابراین، به عنوان مثال، Mtsyri در هنگام رعد و برق از صومعه فرار کرد و عناصر طوفانی او را نمی ترساند، بلکه برعکس، احساس خویشاوندی را برمی انگیزد:

اوه من مثل یه برادرم

من خوشحال خواهم شد که طوفان را در آغوش بگیرم!

با چشم ابر تماشا کردم

با دستم رعد و برق گرفتم...

متسیری دوستانی در بین مردم پیدا نمی کند، اما رابطه خود را با رعد و برق "دوستی کوتاه اما پر جنب و جوش" می نامد.

اشعار لرمانتوف که روابط موجود بین مردم را انکار می کند، آرمان های آنها را با واقعیت مرتبط می کند و به طور فزاینده ای قدرت این واقعیت را احساس می کند. این باعث می‌شود که قهرمان رمانتیک شعر لرمانتوف تعارضی حل‌ناپذیر با دنیای بیرون را تشخیص دهد. قهرمانان شعر لرمانتوف با تنهایی غرورآمیز، اعتراض و خلق و خوی سرکش مشخص می شوند، اما در برابر دنیای بیرون آسیب پذیر هستند.

نویسندگان و شاعران دوره های مختلف در آثار خود مشکل ارتباط هنرمند با گروه های مختلف خوانندگان را منعکس می کنند و مشکلات درک متقابل را در زمانی که نویسنده نیاز به حفظ عزت و شرافت دارد نشان می دهد. به عنوان مثال، جوهر تضاد بین شاعر و جمعیت در اشعار پوشکین به طرق مختلف نشان داده شده است.
پوشکین در جوانی آرزوی خدمت به کشور و جامعه را داشت که در شعر "به چاادایف" در مورد آن نوشت:

دوست من، بیا آن را به وطن تقدیم کنیم
تکانه های زیبا از روح!

اما خیلی زود متوجه شد که "لحظه های آزادی مقدس" دست نیافتنی است ، که انتشار اشعار او خطرناک است ، زیرا در شرایط خودکامگی و سانسور تزاری نویسنده با آزار و اذیت روبرو می شود. آگاهی از واقعیت ظالمانه در ردیف شعرهای "F.N." و "V.F. شاعری که قبلاً در تبعید است می نویسد:

جلوی جمعیت سرد صحبت کردم
زبان حقیقت آزاد،
اما برای جمعیت ناچیز و ناشنوا
صدای شریف دل مسخره است.

پوشکین نگرش خود را نسبت به سانسور در «پیام به سانسورکننده» بیان می‌کند و سانسورکننده را آزاردهنده، احمق و ترسو می‌داند که سفید را سیاه و «صدای حقیقت» را شورش می‌خواند. سانسور در انتشار آثار ادبی اختلال ایجاد می کند و مانع آموزش مردم می شود. اگرچه شاعر مطمئن است که «زمان مصیبت باری که روسیه بار جهل را به دوش کشید»، در «پیام دوم به سانسور» نیز می‌گوید:

بی رحم از آخرین حقوقم محروم شد
همراه با همه برادران آزار و اذیت...

آزار و اذیت مقامات و سانسور بر نگرش جامعه نسبت به شاعر و خلق و خوی خود پوشکین تأثیر گذاشت که معتقد بود خلاقیت و استعداد شاعری او به حدی محدود می شود. زندگی خود تغییر می کند اگر در همه چیز از آزادی محروم شوید:

یک هدیه بیهوده، یک هدیه تصادفی،
زندگی چرا به من داده شدی؟
یا اینکه چرا سرنوشت یک راز است
آیا شما محکوم به اعدام هستید؟

پوشکین در شعر "شاعر و جمعیت" آن بخش از جامعه روسیه را "غوغاهای احمق" می نامد که اشعار آزادی خواهانه او را به رسمیت نمی شناخت و اهداف و معنای برخی از اشعار را محکوم می کرد:

مثل باد آهنگش آزاد است،
اما مثل باد و بی ثمر:
چه فایده ای برای ما دارد؟

اوباش (جمعیت) خواستار «استفاده» از استعداد «به نفع» است تا در خدمت اصلاح اخلاق در جامعه باشد و شاعر می‌پرسد: «آیا کشیش‌ها جارو شما را می‌گیرند؟» به گفته پوشکین، شاعر "برای الهام، برای صداها و دعاهای شیرین به دنیا آمد." نمی توان به او دستور داد: امروز بگذار شعرهای اخلاقی بنویسد و فردا می تواند طبیعت را ستایش کند. اگر شاعر تسلیم جمعیت شود، دیگر خالق نیست. این بدان معناست که اگر این به معنای قربانی کردن آزادی انتخاب است، نیازی به تلاش برای جلب محبت مردم نیست:

در راه آزادی
برو هر جا که ذهن آزادت تو را ببرد...

پوشکین در شعر "به شاعر" به "نویسندگان همکار" خود توصیه می کند که برای کار سخت خود انتظار پاداش نداشته باشند. قهرمان غنایی شعر خواستار «ارزش ندادن به عشق مردم» است که به معنای «به دنبال شناسایی، ارزیابی تملق و ستایش نبودن». پوشکین نوشت که دستیابی به اخلاص در ارزیابی خلاقیت از معاصران دشوار است و خشنود کردن "جمعیت" برای شخصی با عزت نفس کاملاً نامناسب است. به راستی، اگر به نظرات منتقدان یا مقامات دولتی در این مورد گوش دهید، آیا می توان حق آزادی بیان خود را مطابق با اعتقادات خود حفظ کرد؟ علاوه بر این، اگر شاعر یک فرد تحصیل کرده است، یک فرد خلاق است. او قادر نخواهد بود "به سفارش" بنویسد، که افراد خاصی را خشنود کند. و اگر "هدیه جادویی" در روح هنرمند می سوزد، که به او اجازه می دهد ثمره کار خود را به خبره های واقعی شعر بدهد، سرزنش جمعیت نباید بر خلاقیت تأثیر بگذارد.

شاعر با داشتن ویژگی هایی مانند انتقاد از خود و دقیق بودن، داور خودش است. پاداش اصلی رضایت شما از ثمرات کار شما، قدردانی زیاد از خلاقیت شما توسط خود "هنرمند تبعیض آمیز" خواهد بود - در این صورت سرزنش جمعیت نیز ترسناک نخواهد بود. و آگاهان واقعی هنر قطعاً به خدمات شاعر به جامعه و کشور ، نگرش مسئولانه او نسبت به خلاقیت توجه خواهند کرد. پوشکین در شعر "بنای یادبود" به درک متقابل با افرادی ابراز امیدواری می کند که از شعرهای او که توسط "فرمان خدا" خلق شده است قدردانی کنند. از این گذشته ، الهه او یاد گرفت "بدون ترس از توهین ، بدون درخواست تاج" ، ستایش و تهمت را بی تفاوت بپذیرد و با احمق ها بحث نکند. و پوشکین امیدوار بود که نوادگان اصلی ترین چیز را در کار او ببینند و ارزش های معنوی را که کار خود را به آن اختصاص داده است ، یادداشت کنند.

بسیاری از آثار کلاسیک روسی به موضوع هدف والای شاعر پرداختند. به عنوان مثال، N.A. Nekrasov در مورد نقش بالای شعر مدنی در اثر خود "شاعر و شهروند" صحبت کرد. M.V. Lomonosov در "مکالمه با Anacreon" متقاعد شده است که شعر برای خدمت به خیر و صلاح جهان فراخوانده می شود و شاعر باید از استثمارهای فرزندان با شکوه میهن ، عشق آنها به میهن تجلیل کند.

N.V. Gogol افکار کلاسیک های روسی را در مورد نگرش "جمعیت" به کار نویسندگان و شاعران ادامه داد. مثلاً در شعر «نفس مرده» در یکی از انحرافات غزلی از مسیرهای خلاقیت صحبت می کند. او با کنایه از «خوشبختی» هنرمندی می‌نویسد که در آثارش شخصیت‌هایی را نشان می‌دهد که «شأن والای انسان» را نشان می‌دهد و «هیچ‌وقت ساختار والای غزل او را تغییر نداده است». چنین هنرمندی با بالا رفتن از "برادران ناچیز" خود ، به شهرت رسید و "چشم انسان را دود کرد". در واقع، گوگول درست می‌گوید که مردم مستعد چاپلوسی هستند، زیرا برخی از حقیقت آزرده می‌شوند، می‌خواهند آنچه را که می‌خواهند به عنوان حقیقت جلوه دهند، و بنابراین «قلب‌های پرشور جوان» هنرمند چاپلوس را تشویق می‌کنند.

سرنوشتی کاملاً متفاوت در انتظار کسی است که تصمیم می گیرد واقعیت واقعی را بدون تزیین به تصویر بکشد ، تا همه چیزهایی را که "چشم های بی تفاوت نمی توانند ببینند" ، همه گل و لای چیزهای کوچک روزمره و روزمره بودن وحشتناک روابط انسانی ، شخصیت ها ، وقایع را نشان دهد. در این صورت «هنرمند مطالبه‌گر» تشویق مردم را دریافت نمی‌کند، مورد تمسخر جمعیت قرار می‌گیرد و آثارش توسط منتقدان محکوم می‌شود و در رده بی‌اهمیت قرار می‌گیرد. علاوه بر این، نویسنده ممکن است متهم شود که خود را در شخصیتی به تصویر می کشد که شایسته محکومیت جامعه است. گوگول در این تأمل از نویسندگان همکار خود دفاع می کند و می گوید که "عمق معنوی زیادی برای روشن کردن تصویری که از یک زندگی نفرت انگیز گرفته شده است مورد نیاز است." و اغلب، تنهایی در انتظار نویسنده یا شاعر ناشناخته است، اگر "زمینه ای سخت" را انتخاب کرده باشد.

لرمانتوف یکی از آن شاعرانی است که ما او را به عنوان "هنرمندان مطالبه گر" طبقه بندی می کنیم، بنابراین او حق داشت نه تنها "جمعیت"، بلکه نمایندگان صنف شاعرانه را به دلیل اشتباه بودن سرزنش کند. او در شعر «شاعر» به مشکل وابستگی «هم‌نویسندگان» به پول و قدرت اشاره می‌کند، زمانی که خالق آزادی و «هدف خود» را از دست می‌دهد، مانند خنجری که به «بازی‌بازی طلایی» تبدیل شده است. زیور اگر در خانه صاحبش به دیوار آویزان شود. لرمانتوف معتقد است، بسیار مهم است که شاعر قدرت استعداد را که بر قلب و ذهن هم عصرانش قدرت دارد، با طلا عوض نمی کند، به طوری که مانند قبل، «صدای سنجیده ... کلمات قدرتمند، شعله ور می شود. مبارز برای نبرد.»
لرمانتوف در شعر "پیامبر" می نویسد که یک شاعر واقعی، با وجود دشواری های دعوتش، به سرنوشت خود وفادار می ماند، نمی تواند عقب نشینی کند، ناجوانمردانه به نفع احساسات کوچک تسلیم جمعیت می شود. و در این مورد، افکار لرمانتوف با اعتقادات پوشکین مطابقت دارد و با اظهارات او در شعر "به شاعر" همخوانی دارد.

اغلب، سرنوشت یک فرد با احساس وظیفه بالا، که به مسئولیت کار خود آگاه است، می فهمد که برای یک نویسنده و شاعر مهم است که پیش بینی "کلام ما چگونه پاسخ خواهد داد" آسان نیست. شاعری با موقعیت فعال زندگی باید برای عدم شناخت و احیاناً محکومیت آماده شود.
اثر روزنامه‌نگار، خواننده و نویسنده در قالب گفت‌وگو استدلال‌های «کارگران قلم» و کسانی را که قصد ارزیابی کارشان را دارند، یعنی خوانندگان، ارائه می‌کند. لرمانتوف در این اثر در کنار کسانی است که موقعیت نویسنده ای محتاط را نمی پذیرند که نمی خواهد با «سخنرانی های نبوی» خود خشم و نفرت جمعیت را برانگیزد. چنین نویسنده یا شاعری در واقع پیامبر نیست.

شعر لرمانتوف "تک گویی" لحنی غم انگیز دارد که با درک وضعیت واقعی توضیح داده می شود: شاعر که توسط مقامات تحت آزار و اذیت قرار می گیرد و توسط جامعه مورد آزار و اذیت قرار می گیرد، مجبور است در انزوا باشد. قهرمان غنایی متوجه می‌شود که «دانش عمیق»، «استعداد و عشق پرشور به آزادی» غیرضروری است، زیرا در جامعه‌ای که افراد غیر واقعی در آن شاد زندگی می‌کنند و برای یک هنرمند آسان نیست، مورد تقاضا نیستند. شاعر آرزوی دوری از «شمال شیرین» را دارد، او معتقد است که مقدر شده است به سرعت محو شود. غم و اندوه او قابل درک است، زیرا زندگی جنبه تاریکی را به سوی او تبدیل کرده است:

و در وطن خفه به نظر می رسد،
و دل سنگین و روح غمگین...

چنان شد که در سختی‌ها کسی نیست که از شاعر حمایت کند و اگر عشق و دوستی نباشد، «جام زندگی سرد تلخ می‌شود». در واقع ، سرنوشت نسبت به M.Yu نامهربان بود و بنابراین انگیزه های غمگینی و تنهایی در بسیاری از آثار او وجود دارد.

در انعکاس تعارض فرد و جامعه، در اندیشه شاعران اعصار مختلف، اندیشه های همخوان فراوانی خواهیم یافت. به عنوان مثال، مونولوگ های چاتسکی، قهرمان کمدی A.S. «وای از هوش» گریبایدوف با «مونولوگ» لرمانتوف قابل مقایسه است.
چاتسکی در میان جمعیت تنهاست، جایی که «تقلید توخالی، بردگی، کورکورانه» از هر چیز خارجی حاکم است و می‌توان «ترکیبی از زبان‌ها: فرانسوی با نیژنی نووگورود» را شنید. هیچ کس به نظر او علاقه مند نیست ، بنابراین مهمانان فاموسوف از او دور می شوند و به "فرانسوی بوردو" گوش می دهند که اخبار مهمی در مورد مدهای فرانسه گزارش می کند.
شخصیت اصلی هیچ همفکری ندارد، آنها نمی خواهند به او گوش دهند. و جمعیت قطعا برای حذف چاتسکی به عنوان یک مخالف متحد خواهند شد، زیرا او "قرن گذشته" را به چالش کشید. این چیزی است که اتفاق می افتد: او دیوانه اعلام می شود، او مجبور می شود به "جایی که گوشه ای برای احساس توهین شده وجود دارد" فرار کند. چاتسکی در زندگی موقعیت فعالی دارد، بنابراین او همیشه سهم خود را از ... "یک میلیون عذاب" خواهد داشت، همانطور که I. A. Goncharov در مقاله ای انتقادی گفت.

مونولوگ های چاتسکی که توسط گریبایدوف نوشته شده است، "تک گویی" لرمانتوف را تکرار می کند و همین ایده بیان می شود: "افراد ساکت در جهان سعادتمند هستند" - "بی اهمیتی در این دنیا یک نعمت است" ، یعنی بسیار ساده تر ، آسان تر و آسان تر است. غیر واقعی بودن سودآورتر از یک شهروند وطن پرست واقعی و شایسته است.

"این خفه است ... در وطن" همچنین برای قهرمان شعر N.A. Nekrasov صادق بود. این شاعر کلمات پس از مرگ خود را به مبارز و متفکر تقدیم کرد و وی.جی. بلینسکی نیز سهم خود را داشت که «دشمن میهن» نامیده شد.

بسیاری از آثار کلاسیک دوره های مختلف در طول زندگی خود به رسمیت شناخته نشدند و به همین دلیل در زمان خود دلیلی داشتند که با غم و اندوه و گاهی اوقات با عصبانیت روابط دشواری را با مقامات و جامعه بیان کنند، همانطور که M.Yu در آن انجام داد شعر مرگ شاعر:

تو که در میان جمعیتی حریص بر سر تخت ایستاده ای،
جلادان آزادی، نبوغ و شکوه!
تو زیر سایه قانون پنهان شده ای
امتحانی پیش روی توست و حقیقت - ساکت باش!..

هنگام بررسی مشکل رابطه افراد برجسته با جمعیت، باید به یاد داشته باشیم که صحبت از کل جامعه نیست، بلکه درباره بخشی از آن است. گاهی به این بخش، جامعه بالا یا نخبگان، یا (در زمان ما) الیگارش ها و دسته ای از افراد بلندپرواز برای قدرت می گویند. اما اینها مردم نیستند! در ارتباط با واقعیت های امروزی باید مواردی را روشن کرد.
افکار بسیار جالبی توسط وی.

نمایندگان اپوزیسیون مدرن ناگهان تصمیم گرفتند فعالیت های خود را نجیب کنند و انگیزه های خود را با شورش لرمانتوف مقایسه کردند. به نظر من، تلاش آنها مضحک است، و بنابراین من با نظر رئیس جمهور موافقم که ما نباید فراموش کنیم که چقدر عشق شاعر به سرزمین روسیه بود: به طبیعت، به دهکده دهقان، برای مردمش. لرمانتوف حتی نمی توانست تصور کند که می توان با تحسین به اروپا نگاه کرد و همه چیز را در سرزمین خود سرزنش کرد و انتظار داشت که همه مشکلات روسیه با کمک غرب حل شود.

بله، در رابطه با خودکامگی و رعیت، لرمانتف، مانند دیگر کلاسیک ها، در اپوزیسیون بود، اما او به کارگران دهقان، استعدادها، آهنگ ها و سنت های آنها، توانایی آنها در حفظ زبان روسی و فرهنگ روسی افتخار می کرد. این بدان معنی است که او یک میهن پرست واقعی بود که با سرویس های اطلاعاتی خارجی همکاری نمی کرد و هرگز مخالف منافع میهن نبود. به همین دلیل است که او از شاهکار مردم در جنگ 1812 تجلیل کرد، زیرا سربازان از وطن خود دفاع کردند: فرزندان، خانواده ها، خانه ها و مزارع، یعنی سرزمین مادری خود.
ما می توانیم همین را در مورد دیگر کلاسیک هایمان بگوییم: اینها فرزندان وفادار میهن، شخصیت های بزرگ و میهن پرست سرزمین روسیه هستند.

بنابراین، هنرمندان بزرگ نمی توانند در تقابل با جامعه، بلکه در اتحاد کامل با آن باشند، اگر یک هدف مشترک وجود داشته باشد - منافع وطن و مردم. سپس این مسیر را که فرزندان واقعی روسیه انتخاب می کنند، جاده شرافت و شجاعت می نامیم.

از یک سو، این موضوع جهانی و ابدی است. از سوی دیگر، عمیقاً شخصی و فردی است. در آثار سلینجر، به لطف حساسیت خاص قهرمان و بالاترین خواسته های او، درگیری به نهایت شدت خود می رسد.

هولدن بیش از همه تحت فشار روحیه فریب عمومی و بی اعتمادی بین مردم در جامعه آمریکاست. او به شدت از ناامیدی و نابودی تمام تلاش‌هایش برای ساختن زندگی‌اش بر پایه عدالت و صمیمیت روابط انسانی رنج می‌برد، از ناتوانی در معنادار و معنادار کردن آن.

با نگاهی به آینده، او چیزی جز آن روال خاکستری نمی بیند که در حال حاضر سهم اکثریت قریب به اتفاق هموطنانش، به اصطلاح آمریکایی های مرفه متوسط ​​شده است.

در طول کل داستان، قهرمان احساسات تنهایی و تقابل شدید را تجربه می کند - درگیری یک فرد متفکر و احساس با جهان، اگر نه همیشه ظالمانه، سپس بی احساس، همیشه یک موقعیت قطبی را اشغال می کند، همیشه او را به سمت "متفاوت" می کشاند. جهت ها»، مانند گفتگوی هولدن با معلم اسپنسر.

در کشمکش هولدن با جهان، نه با شر، بلکه با زندگی روزمره مخالفت می‌کند: شیوه زندگی و رفتار همه یا تقریباً هر کاری که انجام می‌دهند. هولدن که از پنجره یک هتل بزرگ به بیرون نگاه می کند، زشتی و انحراف را مشاهده می کند، متأسفانه متوجه می شود که او تنها فرد عادی است. )].

خواننده دقیقاً به خاطر خطاناپذیری حس اخلاقی هولدن و توانایی او در دوست داشتن چیزی که واقعاً سزاوار عشق است احترام می گذارد. تقصیر هولدن نیست که دنیا به ندرت این فرصت را برای عشق ورزیدن در اختیار او قرار می‌دهد، که بیشتر اوقات او را مجبور می‌کند که به فکر فروتنی اخلاقی و جسمی، محدودیت‌های ذهنی، عدم لطف در رفتار روزمره، ابتذال و بی‌آرایشی در ظاهر فیزیکی باشد. الفاظ زشتی که روی دیوار می بیند هولدن را عصبانی و مستأصل می کند.

مردم دائماً با کوتاه کردن و تمیز کردن ناخن‌ها و چیدن دندان‌هایشان در حضور او به او توهین می‌کنند. در این اعمال، عیوب درونی روح آشکار می شود: تیغ کثیف استرادلیتر خوش تیپ به ناپاک بودن اخلاقی او خیانت می کند، کلاه های زشت، بدبختی معنوی صاحبان خود را آشکار می کنند. اما آنچه به عنوان هنجار پذیرفته شده است، هر کاری که همه مردم انجام می دهند برای کسی که مانند هولدن به دنبال شخصی است که نه تنها مورد پسندش قرار می گیرد، بلکه می تواند به او احترام بگذارد، افسرده کننده، کوچک و بی معنی است. هولدن با اعتراض به تحقیر انسان، آماده است تا حیوان را به انسان ارتقا دهد. مانند قهرمان سوئیفت که با ناامیدی از نژاد انسان "یاهو" به حیوان نجیبی ترجیح داد، هولدن نیز اسب را به عنوان انسانی ترین موجود طبیعت انتخاب می کند. یک اسب حداقل انسان است، برای رضای خدا یک اسب حداقل می توانید.» . [«اگر برای خودم اسب گیر بیاورم، لعنتی، بهتر است، لااقل در اسب ها چیزی انسانی است، لااقل می توانی با اسب حرف بزنی.» (7)].

سرزنش اصلی هولدن نه شخصاً متوجه این یا آن شخص، بلکه به طور کلی مردم است و این است که مردم هرگز متوجه چیزی نمی شوند، اکثریت نمی خواهند همه چیز را همانطور که هست ببینند.

او از «پنجره پوشی» و فقدان ابتدایی ترین انسانیت در زندگی خشمگین است. معلمان یک مدرسه ممتاز دروغ می گویند و ادعا می کنند که افراد خوبی تربیت می کنند. در اینجا هولدن مدیر یکی از مدارس خصوصی را که در آن تحصیل کرده بود به یاد می آورد. کارگردان با هوسبازی به همه لبخند زد، اما در واقع به خوبی تفاوت بین والدین ثروتمند و فقیر اتهامات خود را می دانست. نیاز به اطاعت از "قوانین عمومی" برای قهرمان بسیار ناراحت کننده است. "من همیشه به کسی می گویم "خوشحالم که با تو آشنا شدم" اصلا خوشحال نیستم که ملاقات کردم. اگر می‌خواهید زنده بمانید، باید آن چیزها را بگویید. اما اگر می‌خواهید با مردم زندگی کنید، باید همه چیز را بگویید.» (7)]، هولدن با ناراحتی اعتراف می‌کند و عمیقاً از این فریب و بی‌اعتمادی عمومی و از ناامیدی اشتیاق خود برای ساختن زندگی بر روی آن رنج می‌برد. روابط صمیمانه و منصفانه اکثر کسانی که هولدن باید با آنها ارتباط برقرار کند، محیط نزدیک او: معلمان و دانش آموزان مدرسه، آشنایان معمولی، رانندگان تاکسی، اپراتورهای آسانسور، پیشخدمت ها و در کل جامعه - از روابط غیرشخصی و مشروط رضایت دارند. علاقه به همکار فراتر از روشن شدن وضعیت مادی و اجتماعی او در جامعه نیست، گروه‌هایی که «بچه‌هایی که در تیم بسکتبال هستند به هم می‌چسبند، کاتولیک‌ها به هم می‌چسبند، روشنفکران به هم می‌چسبند، بچه‌هایی که بریج بازی می‌کنند. به هم بچسبند" ["بازیکنان بسکتبال گروه خود را دارند، کاتولیک ها گروه خود را دارند، این روشنفکران لعنتی گروه خود را دارند، بازیکنان پل شرکت خود را دارند" (7)]، او به دنبال ارتباط از طریق موانع است. او تلاش می کند تا هر تماس زودگذر را به یک ارتباط تبدیل کند. عمیقا علاقه مند، شخصی. او تلاش می کند تا هر دیالوگی را، چه از یک راننده تاکسی در مورد اردک ها بپرسد و چه از یک دوست مدرسه ای در مورد زندگی صمیمی خود، به موارد شخصی و هیجان انگیز تقلیل دهد. صمیمیت او باعث سردرگمی و عصبانیت همکارش می شود، راننده تاکسی این سوال را تمسخر می بیند و دوست مدرسه ای اش به او توصیه می کند که بزرگ شود. قهرمان سلینجر تلاش می کند تا در جامعه ای که در آن اجازه ندارد نفوذ نکند، بلکه تلاش می کند تا از آن خارج شود. یک واحد اجتماعی وجود ندارد که او بتواند جایی برای خود پیدا کند.

لازم به ذکر است که هولدن اغلب سایه هایی از روابط اجتماعی را احساس می کند و هر بار برای "تحقیر شده و توهین شده" عذاب می کشد، شرمنده می شود و یک چمدان چرمی گران قیمت را از نزدیکی به چمدان بد همسایه خود پنهان می کند، از خوردن تخم مرغ و سوسیس در زمانی که فرد در کنارش است خودداری می کند. او فقط برای قهوه با یک نان کافی است.

هولدن متهم است که مانند یک پسر دوازده ساله رفتار می کند. با این حال، "گاهی اوقات من خیلی بزرگتر از خودم عمل می کنم - واقعاً انجام می دهم - اما مردم هرگز متوجه این موضوع نمی شوند. مردم هرگز متوجه چیزی نمی شوند." هولدن با خستگی می‌گوید: «بعضی وقت‌ها طوری رفتار می‌کنم که انگار خیلی بزرگ‌تر از سنم هستم، اما مردم متوجه این موضوع نمی‌شوند. او چیزهای زیادی در مورد مردم می داند. به ویژه می داند که یک بزرگسال از "برج ناقوس" بزرگسال خود به یک نوجوان شانزده ساله نگاه می کند و حتی سعی نمی کند بفهمد در روح بی نهایت آسیب پذیر یک نوجوان شانزده ساله چه می گذرد.

بیشتر از همه، او از کمبود توجه و درک رنج می برد، زیرا همه افرادی که سعی می کند با آنها صحبت کند - دوستان مدرسه، راننده تاکسی، آسانسور، روسپی - به او گوش نمی دهند یا نمی فهمند، که از آن بی بهره هستند. هوش، حساسیت، درایت، پیش پا افتاده حرف می زنند، خود را تکرار می کنند و با صدای بلند به چیزهایی که خنده دار نیستند می خندند. سرزنش اصلی او به جهان این است که "هیچ کس واقعاً با او صحبت نمی کند." مشکل او در عادت کردن به جامعه این است که نمی تواند این همه دروغ و ژست های اطرافیان را تحمل کند. او نمی تواند افرادی را بپذیرد که پول، سود، شهرت و زیبایی «آلبوم» برایشان اهمیت استثنایی دارد. هولدن از حماقت انسان و پوچی معنوی متنفر است. او در مرکز نیویورک احساس تنهایی و تنگی می کند، زیرا در همه جا فقط با بی تفاوتی و سوء تفاهم روبرو می شود. هولدن با داشتن دنیای درونی غنی و پتانسیل معنوی، نمی تواند خود را در دنیای بیرون بشناسد. او قادر به مقاومت در برابر این جامعه نیست. با درک ضعف و عدم آزادی خود، فرار را ترجیح می دهد.

با توجه به همه آنچه در بالا گفته شد، می توان نتیجه گرفت که درگیری قهرمان سلینجر با جهان در این واقعیت است که او سعی می کند نیروی بی احساس کسانی را که عهد "احمق ها" هستند، متزلزل کند، با کنایه ای طعنه آمیز به آن حمله کند و به فریب ابدی، فقدان تمام اخلاق و حماقت دست می زند، اما تسلیم نمی شود و به مبارزه ادامه می دهد.

یک الگو وجود دارد که 90 درصد از زندگی هر یک از ما را تعیین می کند. شاید این قانون اساسی حاکم بر سرنوشت مردم باشد. این قانون را می‌توان در کلی‌ترین شکل خود این‌طور تدوین کرد: منشأ اصلی مشکلاتی که برای یک فرد ایجاد می‌شود، نارضایتی او از دنیای اطراف است.

این منبع مشکلات را می توان متفاوت نامید: نارضایتی، ناراحتی، تجربیات منفی، احساسات منفی، قضاوت ها.ماهیت، همانطور که می دانید، تغییر نمی کند: نارضایتی فرد را به تعارض با زندگی سوق می دهد.نتیجه گیری از این مشاهده بسیار ساده است: برای اینکه در زندگی مشکلی نداشته باشید، نمی توانید ناراضی باشید، نمی توانید با دنیای اطراف خود در تضاد باشید، هر چقدر هم که به نظر شما ناقص به نظر برسد. و این بدان معنی است که - شما باید جهان اطراف خود را همانطور که در حال حاضر است بپذیرید، علیرغم نقص های آشکار. شما باید بتوانید دنیا را قضاوت نکنید.

این ماده هیچ گونه تازگی اساسی ندارد. علاوه بر این، مردم برای مدت طولانی آن را می شناسند، اما تعداد کمی از مردم می دانند که چگونه آن را مشاهده کنند. موضوع چیه؟ چرا رعایت این قانون معروف با وجود سادگی و در دسترس بودن آن اینقدر دشوار است؟ دلیل آن این نیست که مردم آن را فراموش می کنند یا نمی خواهند آن را دنبال کنند. او در چیز دیگری است. اکثر مردم این قانون را اشتباه می دانند!

خطا به شرح زیر است.

بسیار آسان است که دنیای اطراف خود را به عنوان یک کل بپذیریم.خیلی آسان است که انسانیت را دوست داشته باشی، تلویزیون تماشا کنی و متوجه شوی که خشکسالی شدیدی در آفریقای جنوبی در حال حاضر سه ماه است که در جریان است و هر موجود زنده ای در حال مرگ است. آهی می کشی و می گویی: «خب، ظاهراً قرار است اینطور باشد. بنابراین این یک مقدار منطقی است. من آنچه را که در آنجا اتفاق می‌افتد می‌پذیرم، حتی اگر غم انگیز باشد.» بعد از چند دقیقه شما این واقعیت را فراموش می کنید و دیگر شما را آزار نمی دهد. در نتیجه مشکلی پیش نمی آید.

و سپس به در ورودی خانه خود می روید و اعلام می کنید که از امروز آب شما قطع خواهد شد.سرد و گرم. برای سه هفته. بدلیل تعویض سیستم آبرسانی با عجله به سمت آشپزخانه می روید، شیر آب را باز می کنید، خرخر می کند و تف های زنگ زده به سمت حمام می دوید. همان عکس و شما فقط نصف کتری آب در انبار دارید. واکنش شما چیست؟ تفاوت را احساس کنید.موضوع چیه؟ دو رویداد وجود دارد که در مقیاس قابل مقایسه نیستند. خشکسالی در آفریقا و "خشکسالی" در آپارتمان شما. اتفاق اول را با تواضع یک قدیس می پذیری و دومی... البته مجبور می شوی با آن کنار بیایی، اما این جنبه بیرونی قضیه است.

اما آیا آرامش درونی خواهید داشت؟ فقط صادقانه ...

این تمام مشکل است. پذیرش کلی دنیای اطراف برای ما بسیار آسان است. دنیایی که به ما مربوط نیست. و ما در نظر نمی گیریم که دنیای اصلی اطراف ما دنیایی است که هر روز با آن در تماس هستیم. اینها افراد اطراف ما هستند (رفتار و اعمال آنها، نگرش نسبت به ما)، شرایط زندگی ما، خانواده ما، تیم ما، خودمان (شخصیت، ظاهر، سلامتی، خواسته ها و غیره) همه اینها دنیای واقعی ما در اطراف ما است. . و این دقیقاً همان چیزی است که باید بپذیریم تا زندگی دلیلی برای افکار دردناک به ما ندهد.

و بعد معلوم می شود که پذیرش این دنیای اطراف ما بسیار دشوارتر از آن دنیای دور است. پذیرفتن (بدون ناراحتی روانی) حقوق ناچیز شما از "سوراخ" در بودجه دولتی و بحران اقتصادی در جایی در آسیا دشوارتر است. بنابراین عبارت «دنیای اطراف خود را بپذیرید...» باید به صورت زیر فهمیده شود: "هر چیزی که برای شما و اطراف شما اتفاق می افتد را بپذیرید."تفاوت را دوباره احساس کنید.

اجازه دهید الگوی اصلی را تکرار کنیم: هر چه بیشتر از زندگی ناراضی باشید، هر چه بیشتر از شما ناراضی باشد، مشکلات بیشتری دارید. زندگی اصلاً برای کمک به کسی که از آن ناراضی است تلاش نمی کند. او به دنبال "رام کردن" اوست تا به او ثابت کند که ادعاهایش بی اساس است. اما این بدان معنا نیست که زندگی نمی خواهد به کسی کمک کند.

وقتی رویکرد درونی ما به زندگی روزمره تغییر می کند، وضعیت به شدت تغییر می کند. زندگی در همه تلاش ها کمک می کند، حمایت می کند، سرگرم می کند، از افرادی که هیچ شکایتی در مورد آن ندارند مراقبت می کند..

او با دیگران مخالفت می کند، همه چیز را برعکس انجام می دهد، به نظر می رسد همه چیز از روی کینه است. یعنی او درگیر رشد معنویت آنها است: یک شخص واقعاً معنوی متعهد نمی شود که اعمال افراد اطراف خود و حتی خودش را قضاوت کند.

چه چیزی در دنیای ما می تواند منبع نارضایتی باشد؟ بله، هر چیزی.از این که هوا منزجر کننده است و شما برای فصل چیزی برای پوشیدن ندارید شروع کنید و با این که بچه درس نخواند و شوهر مشروب بنوشد تمام شود. می تواند منابع زیادی از تجربیات وجود داشته باشد - ده ها و حتی صدها هزار شرایط مختلف.

چه زمانی یک فرد حتی کوچکترین نارضایتی دارد؟ وقتی او از قبل می داند که دنیای اطرافش چگونه باید باشد، زندگی خودش چگونه باید باشد، اما واقعیت آن چیزی است که ما می خواهیم.

همه چیز دیگر بسیار ساده است. فرد در حالت نارضایتی قرار دارد و از این طریق با دنیای خارج در تضاد قرار می گیرد. دنیای اطراف ما با بدتر کردن وضعیت یا غیرممکن کردن هر تغییری به این موضوع واکنش نشان می دهد. یعنی فرد نارضایتی ذهنی را به دنیای اطراف خود می فرستد و از آنجا در پاسخ - مانند بومرنگ - بدتر شدن شرایط از قبل ناگوار فرا می رسد. این زمانی است که "زندگی سرگرم کننده" آغاز می شود.

این تعامل یک فرد با زندگی را می توان در قالب یک نمودار ساده نشان داد:

ایده های مهمی در مورد چگونگی ساختار دنیای اطراف ما وجود دارد ="

زندگی واقعی با تصورات ما در مورد آن مطابقت ندارد ="

نارضایتی از دنیا یا عناصر فردی آن وجود دارد ="

تجارب منفی جمع می شوند ="

سطح مشکلات در حال افزایش است.

نتیجه گیری: نارضایتی طولانی مدت (منفی) محرکی برای بدتر شدن مشکل یا ناتوانی در حل آن است.

انسان برای اینکه با دنیا در تضاد قرار نگیرد، ابتدا باید اجازه دهد که چند وجهی، متنوع، مدام در حال تغییر و... ناقص باشد. از این گذشته، ناقص بودن جهان و عناصر منفرد آن (افراد، رویدادها و غیره) تنها مجموعه ای از ایده های ماست و نه چیز دیگر، جهان واقعی است و به قضاوت های ما در مورد آن بستگی ندارد چیزی که انسان باید رعایت کند این است که دنیای اطراف خود را همانگونه که هست بپذیرد. امروز. اکنون البته در جهان ما که به ثروتمند و فقیر، سالم و بیمار، زیبا و نه چندان زیبا، مؤمن و ملحد تقسیم می شود، چنین موقعیتی بسیار دشوار است.

امروزه جمعیت زمین شش میلیارد نفر است. با این حال، او هرگز نمی‌تواند خود را با خواسته‌های شش میلیارد نفر تطبیق دهد، فقط به این دلیل که این خواسته‌ها اغلب متقابل هستند. حتی در یک خانواده، دیدگاه ها در مورد زندگی (مثلاً در مورد روش های تربیت فرزندان) اغلب کاملاً متضاد است. بنابراین ، کاملاً بی فایده است که سعی کنید زندگی را در چارچوب ایده های خود در مورد آن "فشار" کنید.

در این دنیا با آمدن یک شخص معین چیزی تغییر نمی کند و با رفتن او چیزی تغییر نمی کند. شخصی وارد دنیایی می شود که میلیون ها سال قبل از او وجود داشته و پس از رفتنش برای مدت بسیار طولانی نیز وجود خواهد داشت. و ما باید درک کنیم که ما شانس کمی برای تغییر واقعیت عینی داریم که جدا از خواسته ها و جاه طلبی های ما وجود دارد، اما شانس های زیادی وجود دارد که زندگی خود را موفق و شاد کنیم. زندگی همینه. و هنوز باید آن را زندگی کنید. در صورت امکان با کمال میل.

ما قبلاً دریافته‌ایم که اساس هر نارضایتی در ایده‌ها و ایده‌های ما نهفته است:

* زندگی شما (زندگی عزیزانتان) چگونه باید رقم بخورد،

* چگونه (چه زمانی) یک رویداد خاص باید رخ دهد،

* یک فرد خاص یا افراد به طور کلی چگونه باید رفتار کنند،

* خودت چه (چیزی) باید باشی و غیره.

شما این مدل انتظار را در ذهن خود نگه دارید.

وقتی واقعیت شروع به تفاوت با تصویری که خلق کردید می کند، طیف متنوعی از احساسات نه چندان خوشایند را تجربه می کنید.

ایده آل سازی ایده ای است که برای یک فرد مهم است، مدلی از چگونگی ساختار زندگی، و در صورت نقض، تجربیات منفی طولانی مدت را تجربه می کند. این اغلب یک ایده ناخودآگاه است که برای شما بسیار ارزشمند است و اگر نقض شود، نارضایتی طولانی مدت ایجاد می شود.

شما می توانید همان پدیده را از طرف دیگر در نظر بگیرید و تعریف دیگری ارائه دهید

ایده آل سازی تجربه ای طولانی مدت از احساسات منفی است که در نتیجه اختلاف بین تصویر ایده آل ایجاد شده توسط یک شخص و واقعیت به وجود می آیند.

این را هم می توانید بگویید:

ایده آل سازی مجموعه ای از تجربیات منفی است که در نتیجه ناهماهنگی بین تصویر ذهنی که خلق کرده و واقعیت در فرد ایجاد می شود.

آرمان گرایی را همیشه می توان با دو نشانه شناسایی کرد - احساسات منفی و یک تصویر ذهنی، یک مدل ایده آل که در ذهن انسان وجود دارد. ما زندگی را با یک مدل ایده آل مقایسه می کنیم و می گوییم: چیزی جمع نمی شود، درست نمی شود. چیزی در این زندگی آنطور که من فکر می کنم پیش نمی رود. و ما شروع به تجربه احساسات منفی می کنیم - ترس، حسادت، خشم، رنجش و غیره.

ما سعی می کنیم خود زندگی، تطبیق پذیری و تغییر مداوم آن را با ایده های خودمان در مورد آن، ایده هایمان در مورد آنچه که باید باشد، استانداردهایی که باید رعایت کند، جایگزین کنیم. انسان در هیچ چیز به اندازه اعتقاداتش پافشاری نمی کند.زندگی چندوجهی است، نمی توان آن را به تأخیر انداخت، متوقف کرد و به چارچوب ایده های خود سوق داد.

و ما می خواهیم فقط یک جنبه از آن را ببینیم که برای ما مناسب است.

دنیای اطراف ما و تک تک افراد نمی توانند به آرمان های ما زندگی کنند، زیرا همه چیز در این دنیا تغییر می کند و هیچ چیز دائمی نیست.

و ایده های ما فقط در ذهن ما وجود دارد، و در هیچ جای دیگری یا از گذشته ما گرفته شده است، یا قبلاً رفته است، یا از افراد دیگر (بستگان، آشنایان و غیره) به عاریت گرفته شده است. ما می خواهیم مطابقت بین مدل ایده آل خود و زندگی اطرافمان را ببینیم. اگر این مکاتبات را نبینیم، غرق در نگرانی می شویم: چرا همه چیز اینقدر اشتباه، بد و ناعادلانه است. نباید باشد!

به راحتی می توان خود را ناراضی کرد. در واقع، بسیار آسان است که خود را ناراضی کنید. برای انجام این کار، باید تا حد امکان ایده های بیشتری در مورد چگونگی ساختار دنیای اطراف خود داشته باشید. و انتظار داشته باشید (یا تقاضا کنید) که همه چیز اینگونه باشد و نه غیر از این.

فرض کنید انتظار دارید کسی که می‌شناسید (شوهر، همسر، والدین، فرزند، رئیس، دوست، یکی از عزیزان) چگونه باید رفتار کند. و او کمی (یا کاملاً) متفاوت رفتار می کند. یعنی با ایده آلی که در ذهن شما وجود دارد مطابقت ندارد.

فعالیت های شما؟ مثل کتری می جوشی و با جوشیدنت سعی می کنی آدم را مجبور کنی که هر طور که صلاح می دانی عمل کند! یا غمگین می شوید چون او رفتار نادرست دارد. مالیخولیا در چهره شما ظاهر می شود و این شخص می فهمد که مقصر وضعیت شماست.

در هر دو مورد، شما این شخص (و از طریق او تمام دنیا) را آنطور که هست نمی پذیرید، زیرا با ایده آلی که در ذهن شما وجود دارد مطابقت ندارد.

شما می توانید نه تنها افراد فردی، بلکه موقعیت های دنیای اطراف را به عنوان یک کل ایده آل کنید. مثلاً دولت کشور را اشتباه اداره می کند. جوانان رفتار وحشتناکی دارند. علم افول کرده است. خشونت بیش از حد در تلویزیون و غیره نشان داده می شود.

موقعیت های زیادی وجود دارد که زندگی ما را مسموم می کند.زندگی ایده آل سازی های ما را از بین می برد.همانطور که قبلاً گفتیم، زندگی افراد ناراضی را دوست ندارد.

هنگامی که شخصی برای مدت طولانی در وضعیت ذهنی غمگین یا پرخاشگرانه باقی می ماند، زندگی "موجود" می شود و شروع به آموزش او می کند و ثابت می کند که او در انتظارات خود بیهوده پافشاری می کند.

این حرف ها اصلاً به این معنا نیست که یک فرد باید یک "دقت نکن" کامل باشد و هیچ ایده ای در سر نداشته باشد یک فرد حق دارد هر گونه باور، آرزو و انتظاری داشته باشد.

او می تواند و باید برای تحقق آنها تلاش کند، در غیر این صورت زندگی کاملاً بی علاقه خواهد بود. و درست در راه تحقق ایده های شما، آنها می توانند ایده آل شوند. انتظارات و آرزوهای شما ایده آل نخواهد بود اگر بتوانید در تجارب بلندمدت زمانی که مشکلاتی در راه تحقق آنها پیش می آید، قرار نگیرید.

اگر هنگام ملاقات با طرف دیگر زندگی، بتوانید به نحوی با آن کنار بیایید، با آن سازگار شوید، یا سعی کنید مطمئن شوید که با هم تلاقی نمی کنید، آنگاه ایده های شما تبدیل به یک ایده آل سازی نمی شوند و زندگی مجبور نخواهد شد. از تدابیر آن استفاده کنید تا شما را به خود بیاورد تا اشتباه بودن ایده هایش یا بهتر بگوییم اشتباه بودن نگرش او نسبت به آرمان هایش را به شخص ثابت کنید. زندگی ایده آل سازی های ما را به طرق مختلف از بین می برد.

اگر برای مدت طولانی و به طور قابل توجهی نگران چیزی هستید، یکی از فرآیندهای آموزشی زیر با هدف اثبات نادرست بودن ادعای زندگی شما اجرا می شود:

* چیزی به شما داده نمی شود که بدون آن نتوانید "زندگی عادی" را تصور کنید.به عنوان مثال، شما قبلاً از داشتن بسیاری از اقوام نزدیک که همان فضای زندگی کوچک را با شما به اشتراک می گذارند خسته شده اید (همان شوهر یا همسر سابق شما مدت زیادی است که سعی کرده اید آنها را ترک کنید، اما تمام تلاش های شما بی فایده است). هدر می روند بنابراین شما روی سر همدیگر زندگی می کنید، احساسات ناخوشایند زیادی را تجربه می کنید و نمی توانید چیزی را تغییر دهید.

* زندگی شما را با فردی روبرو می کند که نظام ارزشی متفاوتی با شما دارد.او با اصول مختلفی زندگی می کند و نگرش متفاوتی نسبت به چیزهایی دارد که برای شما بسیار مهم هستند. و چه حیف است، او احساس خوبی دارد، به عنوان مثال، شما یک فرد صادق هستید و تلاش می کنید تا روابط باز و قابل اعتمادی ایجاد کنید، اما شوهر (یا همسرتان) زیر بار این فضیلت نیست. اتفاق افتاد. و شما مجبورید در محیطی از دروغ، حیله، پنهان کاری و اقدامات زیرزمینی زندگی کنید. برای شما، این غیر قابل تحمل است، اما برای نیمه شما، این هنجار زندگی است، و او صادقانه تجربیات شما را درک نمی کند.

* شما خودتان کاری را که نمی پذیرید (محکوم می کنید) در دیگران انجام می دهید و در نتیجه در موقعیت هایی قرار می گیرید که برای خود غیرقابل قبول می دانید. مثلاً فردی را که کار نمی کند و به خرج خانواده اش زندگی می کند محکوم کردید. دوست همسران، والدین و غیره. شما صادقانه متحیر هستید: چگونه یک مرد بالغ و سالم می تواند انگل باشد؟ و به خواست سرنوشت، شما خود را در موقعیت مشابهی می یابید و اکنون شما و دوستتان "در شرایط مساوی" هستید. به خاطر آن از خود متنفر هستید، اما نمی توانید چیزی را تغییر دهید

* زندگی برنامه ها و انتظارات شما را به هم می ریزد، اما هیچ کس مقصر نیست. به عنوان مثال، شما از میزان حقوق خود راضی نیستید، نگران این هستید که دو ماه است که حقوق نگرفته اید. و ناگهان معلوم می شود که شرکت (سازمان) شما ورشکسته شده است، همه اخراج می شوند. و هیچ بازپرداخت بدهی در هزاره آینده پیش بینی نمی شود

* برنامه های ناخودآگاه راه اندازی می شوند که ما را مجبور می کنند به روش های ناقص رفتار کنیم.به عنوان مثال، شما از والدین خود این نگرش را یاد گرفتید: "با هوش خود، شغل مناسبی پیدا نمی کنید!" شما شروع به جستجوی شغل می کنید، نگران هستید و نمی توانید چیز مناسبی پیدا کنید، چیزی که کاملاً مناسب شما باشد. زندگی برنامه داخلی شما را اینگونه پیاده سازی می کند.

* بیماری. این دارو در موارد شدید، به عنوان راهی برای "رام کردن افراد لجباز" استفاده می شود، به عنوان مثال، شما در مورد اضافه وزن بسیار نگران هستید، با همه روش های شناخته شده و ناشناخته برای علم مبارزه می کنید، اما هیچ نتیجه ای وجود ندارد لحظه‌ای که دچار زخم معده می‌شوید و می‌فهمید که چند کیلوگرم اضافی فقط گل هستند در واقعیت، همه چیز آنقدرها هم بد نیست، البته، یک زندگی خوب ما را بلافاصله در گردابی از مشکلات فرو نمی‌برد. این را به این صورت بیان کنید این تنها زمانی اتفاق می افتد که قدرت و مدت تجارب ما از حد مجاز فراتر رود (متاسفانه هنجار توسط ما تعیین نمی شود).

بنابراین، می توانید نگران باشید، اما نه برای مدت طولانی و نه خیلی زیاد.

شما نمی توانید تجربیات را جمع آوری کنید!

چه احساساتی - منفی یا مثبت - بیشتر در زندگی به سراغ شما می آیند؟ چه احساساتی خلق و خوی شما را در طول روز ایجاد می کند؟ کدام یک بیشتر دوام می آورند؟ درک کنید که آنها منعکس کننده نگرش شما نسبت به زندگی هستند.

حتی بدون توجه به آن، ما به احساسات منفی عادت کرده ایم. آنها مدام به ما سر می زنند و ما هرگز نمی شمریم که چند بار در روز احساسات منفی را تجربه می کنیم.

در نتیجه، آنها به عنصر جدایی ناپذیر زندگی ما تبدیل می شوند. این رد ما از دنیای اطرافمان است.

به همین دلیل است که زندگی ما را با موقعیت‌های دشوار و مشکل‌ساز مواجه می‌کند: ما از آن ناراضی هستیم، او از ما ناراضی است.

اگر اقدامات شما به نتیجه مطلوب نرسید، باید متوقف شوند.

وقتی انسان از چیزی راضی نیست چه می کند؟

درست است، او نگران است.

او به زودی متوجه می شود که این کار اوضاع را بهتر نمی کند.

این کار را برای کسی آسان نمی کند.

و چه می کند؟

او دوباره نگران است، به یک دلیل جدید.او این کار را با پشتکار و از خودگذشتگی انجام می دهد.

بنابراین، اولین کاری که باید انجام دهید این است که نگران نباشید.به هر حال، این تجربیات هستند که وضعیت شما را به بن بست می رسانند یا حل آن را دشوار می کنند.

باید از بودن منبع احساسات منفی دست بردارید.تضاد با دنیای بیرون را حذف کنید.

و هر چه زودتر این کار را انجام دهید برای شما بهتر است.

اگر می خواهید آنچه را که امروز برای شما مناسب نیست تغییر دهید، اولین کاری که باید انجام دهید این است که اقداماتی را که منجر به نتیجه منفی می شوند حذف کنید. یعنی تجربیات منفی خود را حذف کنید. هر چه بیشتر نگران باشیم، زندگی کمتر به ما نگاه می کند. و هر چه کمتر سعی می کند به ما کمک کند. خودتان فکر کنید: چرا به سمت فردی با چهره ناراضی بروید؟آیا می خواهید؟ به ندرت. پس من هم زندگی را نمی خواهم.

اگر تجربیات منفی به صورت دود خاکستری و کثیف نشان داده شود، آنگاه یک فرد ناراضی مانند یک اجاق گاز قدیمی به نظر می رسد. این اجاق گاز از تمام شکاف ها دود، دوده، دود خارج می کند و همه چیز اطراف از جمله خودش را آلوده می کند. و در صفحه ظریف همه چیز دقیقاً به این صورت اتفاق می افتد (علاوه بر صفحه فیزیکی و قابل مشاهده، یک صفحه ظریف وجود دارد که هنوز توسط انسان شناخته نشده است. این دنیای انرژی، حالات مختلف ذهنی، ارتعاشات، افکار و احساسات و غیره معمولاً شخص نمی تواند آن را ببیند، اما بسیاری از افراد کاملاً به آن حساس هستند.

مثلاً با روحیه خوبی سر کار آمده اید. اما پس از صحبت کردن (یا فقط نشستن در کنار) همکار خود که در مشکل بزرگی است، احساس اضطراب، ناراحتی و به طور کلی ناخوشی می کنید. چرا چون در هواپیمای ظریف ارتعاشات ترس و ناراحتی از خود ساطع می کند).

هر چه تجربیات منفی بیشتری در مورد نواقص دنیای اطراف (یا یک شخص خاص) تجربه کنید، جهان (یا شخص) با جنبه ناقص خود (که شما ایده آل می کنید) شروع به چرخش بیشتر به سمت شما می کند و باعث نارضایتی شما می شود و حتی به شما می دهد. نگرانی های بیشتر این پدیده «فرآیند آموزشی» نامیده می‌شود و برای فرد اعمال می‌شود به طوری که معنویت خود را افزایش می دهد و از قضاوت در مورد زندگی واقعی دست بر می دارد.یعنی در نگرش خود نسبت به حوزه های خاصی از زندگی خود تجدید نظر کند.

به تجربیات زندگی خود نگاه کنید: آیا احساسات منفی شما (ترس، رنجش، عصبانیت) تا به حال به شما کمک کرده است؟ شاید آنها باعث موفقیت شما شدند؟ یا سالم؟ بعید است که نارضایتی به خودی خود هنوز حتی یک مشکل را حل نکرده باشد. اما فقدان نارضایتی مؤثرترین و واقعاً جادویی ترین ابزار است!

بنابراین، اولین وظیفه ما این است که از «سیگار کشیدن» دنیای اطراف خود با منفی گرایی خود دست برداریم.

و برای این یک تکنیک بسیار مؤثر وجود دارد - دفتر خاطرات درون نگری.

خاطرات خود مشاهده به این شکل است:

ستون اول: "رویدادی در زندگی من که باعث ایجاد احساسات منفی شد."در اینجا شما هر روز اپیزودهای زندگی فعلی را که باعث ایجاد احساسات منفی در شما می شود، یادداشت می کنید و به طور خلاصه می نویسید که چه اتفاقاتی باعث ایجاد تجارب خاصی در شما شده است. البته ما در مورد تجربیات منفی صحبت می کنیم. زندگی مواد زیادی را برای مطالعه خود در اختیار ما می گذارد! توصیه می شود به طور خلاصه فهرست کنید که چه احساساتی با تجربه این قسمت از زندگی شما همراه بوده است. (ما احساسات مثبت را تجزیه و تحلیل نخواهیم کرد - از سلامتی خود لذت ببرید!)

ستون دوم: "آرمان سازی آشکار"

در اینجا می نویسید که چه ایده آل سازی هایی از زندگی شما توسط این قسمت "پرورش" شده است. از آنجایی که پشت هر تجربه ای ایده ای وجود دارد که برای شما مهم است که این دنیا (یا یک شخص خاص) چگونه باید باشد، و دنیا با انتظارات شما مطابقت نداشت، انتظارات خود را در آنجا یادداشت خواهید کرد.

ستون سوم: «آرمان سازی های آموزشی».

در اینجا شما به صورت نوشتاری (و در عین حال ذهنی) کار خواهید کرد، یعنی ایده آل سازی خود را کنار بگذارید. این کار طبق فرمول زیر انجام می شود:

!!! من از قدرت های برتر و از خودم به خاطر احساسات منفی ام عذرخواهی می کنم. من می دانم که به ایده هایم (مشخص کنید کدام یک) بیش از حد معنی می دهم. از این به بعد از نگرانی در مورد این مسائل چشم پوشی می کنم و اکنون بسیار راحت تر به این موضوع می پردازم. من مسئولیت کامل این قسمت و تمام احساساتم را بر عهده می‌گیرم. من از قدرت های برتر برای درس و توجه به من تشکر می کنم! من متعهد می شوم که در آینده زمانی که در موقعیتی مشابه قرار گرفتم دچار نگرانی های طولانی مدت نخواهم شد.»

«وقتی تجربیات جمع می شوند، معمولاً احساسات پس از مدتی از بین می روند.

اما آنچه آنها انجام دادند باقی می ماند.»به شوبل

نگرانی سودی ندارد!

تجربیات طولانی مدت و قوی برای سلامتی و موفقیت در هر زمینه ای از زندگی مضر است.

علاوه بر این، آنها به خودی خود چندان خوشایند نیستند.

این چیزی نیست که یک فرد تجربه می کند که بیشتر مردم نمی توانند این کار را انجام دهند. علاوه بر این، آنها برای احساس پری و وضوح زندگی مفید هستند.

بدی آن این است که فرد برای مدت طولانی و شدید نگران است، در نتیجه احساسات منفی در حوزه عاطفی او (در کالبد عواطف) جمع می شود و زندگی او را تحت تأثیر قرار می دهد. (علاوه بر بدن فیزیکی و متراکم، انسان تعدادی بدن ظریف نیز دارد. البته تقسیم بین این اجسام مشروط است.

بدن عواطف آن بخش از وجود ما است، یا بهتر است بگوییم، روان ما، که مسئول ظهور، سیر و ماهیت احساسات ما است.

وقتی نارضایتی ما به حد معینی برسد چه اتفاقی می افتد؟ متاسفانه هیچ چیز خوبی نیست میزان موفقیت، راحتی و رفاه کل زندگی شما به طور مستقیم به تعداد تجربیات منفی که انباشته کرده اید بستگی دارد!

و این وابستگی به طور معکوس متناسب است: هر چه منفی گرایی بیشتر را تجربه کنید، زندگی شما راحت تر است.

از کتاب A. Sviyash و Y. Sviyash

"بخند قبل از اینکه خیلی دیر شود!"

آثار هافمن به عنوان اوج رمانتیسم آلمانی. همزمانی هنرها: نقاشی، موسیقی، ادبیات، تئاتر. بالاترین بیان جهان های دوگانه عاشقانه و کنایه عاشقانه. جستجوی ترکیبی از اصول خلاقانه و ایده های هنری مکاتب رمانتیک اولیه - ینا و هایدلبرگ. توجه به واقعیت. قهرمان "شوق" نه در یک دنیای رمانتیک متعارف، بلکه در آلمان مدرن با شیوه زندگی تثبیت شده خود زندگی می کند. ابهام ویژگی‌های ارزشی «علاقه‌مندان» - رمانتیک‌ها و «فلسطین‌ها» «فلسطین‌ها». باور به قدرت مطلق نابغه رمانتیک از بین می رود، درخشان ترین کنایه متوجه قهرمان رمانتیک می شود. ساکنان آن به سادگی "موسیقی دان نیستند" و به شیوه خود شایسته "سعادت" هستند. تصویری از قسمت تاریک زندگی انسان ("Sandman").

سندمن: ناتانائل, لوتار, کلارا(همسر اولی و خواهر دومی) وکیل کوپلیوس(= بینایی‌شناس کاپولا)، استاد اسپالانزانی+ دخترش المپیا.

12. مسئله هنر و هنرمند در آثار هافمن. در رمانتیسم آلمانی در این دوره، فرآیندهای پیچیده ای اتفاق افتاد که به طور قابل توجهی شخصیت آن را تغییر داد. به طور خاص، ویژگی های تراژدی در حال تشدید است، همانطور که در درجه اول توسط کار ارنست تئودور آمادئوس هافمن (1776-1822) مشهود است. کارنامه نسبتاً کوتاه نویسنده 1808-1822 بود. - عمدتاً زمان واکنش پس از ناپلئون در آلمان را پوشش می دهد. هافمن به عنوان یک هنرمند و متفکر، پیوسته با مکتب ینا در ارتباط است. او بسیاری از ایده های F. Schlegel و Novalis را توسعه می دهد، برای مثال دکترین شعر جهانی، مفهوم کنایه رمانتیک و ترکیب هنرها. یک موسیقیدان و آهنگساز، نویسنده اولین اپرای عاشقانه (اوندین، 1814)، یک هنرمند تزئینی و استاد طراحی گرافیک، هافمن، مانند هیچ کس دیگری، نه تنها به درک، بلکه عملاً ایده ی آن را نیز نزدیک بود. سنتز سرنوشت انسان، مانند سایر رمانتیک ها، در کانون هافمن باقی می ماند. هافمن با توسعه ایده های Wackenroder، Novalis و سایر Jenes، توجه ویژه ای را به شخصیت هنرمند معطوف می کند، که در آن، به نظر او، بهترین چیزهایی است که در یک فرد ذاتی است و با انگیزه های خودخواهانه و نگرانی های کوچک خراب نمی شود. به طور کامل آشکار شد. داستان‌های کوتاه «کاوالیر گلوک» و «دون خوان» نه تنها نمونه‌ای درخشان از بازتولید شاعرانه تصاویر موسیقایی را ارائه می‌دهند - برخوردهای ارائه‌شده در آنجا مهم‌ترین مضمون هافمن را نشان می‌دهد: برخورد بین هنرمند و محیط مبتذل اطراف او. این مضمون در بسیاری از آثار جاری است: هنرمند مجبور است به کسانی خدمت کند که با تمام جهان بینی، علایق و سلیقه خود عمیقاً با هنر واقعی بیگانه هستند. برای هافمن، هنرمند بودن یک حرفه نیست، بلکه یک حرفه است. ممکن است فردی باشد که درگیر این یا آن هنر نیست، اما دارای استعداد دیدن و احساس است. این آنسلم از داستان "گلدان طلایی" (1814) است. داستان زیر عنوان: «داستانی از زمان جدید» است. این یکی از آن دگرگونی‌های ژانری است که ادبیات مدیون رمانتیک‌های آلمانی است. درست مانند مردم ینا، در قلب اکثر آثار هافمن تضاد بین هنرمند و جامعه قرار دارد. هافمن با پیروی از Jenes، بالاترین تجسم "من" انسان را یک شخصیت خلاق می داند - یک هنرمند، یک "شوق"، در اصطلاح او، که دنیای هنر، دنیای فانتزی های افسانه ای، برای او قابل دسترسی است. ، این تنها حوزه هایی است که او می تواند خود را کاملاً درک کند و از زندگی روزمره واقعی فیلیسی پناه بگیرد. قهرمان رمانتیک هافمن در دنیای واقعی زندگی می کند (از جنتلمن گلوک شروع می شود و با کریسلر ختم می شود). علیرغم تمام تلاش هایش برای خارج شدن از مرزهای آن به دنیای هنر، به پادشاهی افسانه ای خارق العاده Dzhinnistan، او همچنان در محاصره واقعیت تاریخی واقعی و ملموس است. نه یک افسانه و نه هنر نمی تواند او را به این دنیای واقعی که در نهایت آنها را تحت سلطه خود در می آورد هماهنگی ایجاد کند. از این رو تضاد تراژیک دائمی بین قهرمان و آرمان هایش از یک سو و واقعیت از سوی دیگر به وجود می آید. از این رو دوگانه گرایی که قهرمانان هافمن از آن رنج می برند، جهان های دوگانه در آثار او، تضاد لاینحل بین قهرمان و جهان خارج در بیشتر آنها، دوبعدی مشخصه شیوه خلاقانه نویسنده است.

13. اصالت هنری داستان، افسانه «تساخه کوچک، ملقب به زینوبر» اثر هافمن است. دوبعدی رمان در تضاد بین دنیای یک رویای شاعرانه، کشور افسانه‌ای جینستان و دنیای زندگی واقعی روزمره، شاهزاده شاهزاده برسانوف، که رمان در آن اتفاق می‌افتد، آشکار می‌شود. برخی از شخصیت ها و چیزها در اینجا وجودی دوگانه دارند، زیرا وجود جادویی افسانه ای خود را با وجود در دنیای واقعی ترکیب می کنند. پری روزابلورد، که همچنین پناهگاه روزنشن برای دوشیزگان نجیب است، از تساخه کوچک منزجر کننده حمایت می کند و به او سه موی طلایی جادویی پاداش می دهد. یک لحظه مهم در ساختار هنری آن نیز تغییر می کند - شخصیت اصلی نه یک قهرمان مثبت، یک عجیب و غریب هوفمانی معمولی، یک شاعر- رویاپرداز (آنسلم در داستان کوتاه "گلدان طلایی")، بلکه به یک قهرمان منفی تبدیل می شود - کسخس دمدمی مزاج. شخصیتی در کلیت عمیق نمادین ویژگی های بیرونی و محتوای درونی او که برای اولین بار در صفحات آثار هافمن ظاهر می شود. «تساخ‌های کوچک» حتی بیشتر از «گلدان طلایی» یک «داستان دوران مدرن» است. Tsakhes - یک موجود غیر واقعی، حتی بدون موهبت گفتار گویا قابل فهم، اما با غرور متکبرانه بیش از حد متورم، در ظاهر به طرز مشمئز کننده ای زشت - به دلیل هدیه جادویی پری، روزابلورد در چشمان دیگران نه تنها به عنوان فردی باشکوه به نظر می رسد. مرد خوش تیپ، بلکه به عنوان فردی که دارای استعدادهای برجسته، ذهن روشن و روشن است. او در مدت کوتاهی کار اداری درخشانی را انجام می دهد: بدون گذراندن دوره علوم حقوقی در دانشگاه، به مقام مهمی تبدیل می شود و در نهایت، اولین وزیر مطلقه می شود. چنین حرفه ای تنها به این دلیل امکان پذیر است که تساخس کارها و استعدادهای دیگران را تصاحب می کند - قدرت اسرارآمیز سه موی طلایی افراد نابینا را مجبور می کند تا همه چیز مهم و با استعدادی را که دیگران به دست آورده اند به او نسبت دهند. "تساخ های کوچک" با پایانی خوش به پایان می رسد - ترکیبی از یک زوج عاشق، بالتازار و کاندیدا. اما اکنون این پایان طرح و تجسم برنامه مثبت هافمن در آن بازتاب تعمیق تضادهای نویسنده، اعتقاد فزاینده او به ماهیت توهمی آرمان زیبایی شناختی است که او با واقعیت مخالفت می کند. در این راستا لحن کنایی در رمان تشدید و عمیق می شود. یک تعمیم اجتماعی بزرگ در تصویر تساخس، یک کارگر موقت بی‌اهمیت که بر کل کشور حکومت می‌کند، یک تمسخر زهرآگین بی‌احترامی به افراد تاج‌دار و بلندپایه، «مسخره ستارگان و درجات»، از محدودیت‌های شکل فلسطین آلمانی در این داستان خارق‌العاده تصویر طنز روشنی از پدیده‌های ساختار سیاسی اجتماعی هافمن آلمان مدرن است.

14. اصالت طنز عاشقانه هافمن (داستان - افسانه "گلدان طلایی") داستان کوتاه افسانه ای «دیگ طلایی» (1814) که عنوان آن با عنوان فرعی شیوا «داستانی از دوران مدرن» همراه است. معنای این زیرنویس این است که شخصیت‌های این داستان معاصران هافمن هستند و ماجرا در درسدن واقعی در آغاز قرن نوزدهم اتفاق می‌افتد. این گونه است که هافمن سنت ینا در ژانر افسانه را دوباره تفسیر می کند - نویسنده طرح زندگی واقعی روزمره را در ساختار ایدئولوژیک و هنری آن گنجانده است. قهرمان رمان، دانشجوی آنسلم، یک بازنده عجیب و غریب است که دارای "روح شاعرانه ساده لوحانه" است و این باعث می شود که دنیای افسانه و شگفت انگیز برای او قابل دسترسی باشد. در مواجهه با او، آنسلم شروع به رهبری یک وجود دوگانه می کند و از وجود عروضی خود به قلمرو یک افسانه، در مجاورت زندگی واقعی معمولی سقوط می کند. بر همین اساس، داستان کوتاه به صورت ترکیبی بر درهم تنیدگی و تداخل طرح افسانه ای-فانتزی با واقعیت بنا شده است. داستان های افسانه ای عاشقانه در شعر ظریف و ظرافت خود یکی از بهترین شخصیت ها را اینجا در هافمن می یابد. در عین حال، داستان به وضوح نقشه واقعی را ترسیم می کند. بدون دلیل، برخی از محققان هافمن معتقد بودند که با استفاده از این رمان می‌توان توپوگرافی خیابان‌های درسدن را در آغاز قرن گذشته با موفقیت بازسازی کرد. جزئیات واقع گرایانه نقش بسزایی در شخصیت پردازی شخصیت ها دارد. طرح افسانه ای به طور گسترده و واضح با اپیزودهای عجیب و غریب بسیاری که به طور غیرمنتظره و به ظاهر تصادفی به داستان زندگی روزمره واقعی نفوذ می کند، بر خلاف تکه تکه شدن عمدی، تابع ساختار ایدئولوژیک و هنری روشن و منطقی داستان کوتاه است. و ناهماهنگی در شیوه روایی بیشتر رمانتیک های اولیه. دوبعدی روش خلاقانه هافمن و دوجهانی بودن در جهان بینی او در تقابل دنیای واقعی و خیالی و در تقسیم متناظر شخصیت ها به دو گروه بازتاب یافت. سازنده پلمن، دخترش ورونیکا، گیربراند، مسئول ثبت احوال، ساکنان درسدن را که دقیقاً می‌توان آن‌ها را طبق اصطلاحات خود نویسنده، به‌عنوان انسان‌های خوب و فاقد هر گونه استعداد شاعرانه طبقه‌بندی کرد، به طرز غیرعادی فکر می‌کنند. آنها با لیندهورست بایگانی با دخترش سرپنتینا، که از یک افسانه خارق العاده به این دنیای فاسد آمدند، و آنسلم عجیب و غریب شیرین، که دنیای افسانه ای آرشیودار برای روح شاعرانه اش آشکار شد، مقایسه می شوند. در پایان خوش داستان که با دو عروسی به پایان می رسد، طرح ایدئولوژیک آن تفسیر کاملی می یابد. ثبت گیربراند مشاور دادگاه می شود که ورونیکا بدون تردید دستش را به او می دهد و اشتیاق خود را به آنسلم رها کرده است. رویای او به حقیقت می پیوندد - "او در یک خانه زیبا در بازار جدید زندگی می کند" ، او "کلاهی به سبک جدید دارد ، یک شال ترکی جدید" دارد و با صرف صبحانه در یک ناهار شیک کنار پنجره ، دستور می دهد. به خدمتگزاران آنسلم با سرپانتین ازدواج می کند و با تبدیل شدن به یک شاعر، با او در آتلانتیس افسانه ای ساکن می شود. در همان زمان، او به عنوان جهیزیه یک "املاک خوب" و یک گلدان طلا که در خانه بایگانی دیده بود دریافت می کند. گلدان طلایی - این دگرگونی طنز عجیب "گل آبی" نوالیس - عملکرد اصلی این نماد رمانتیک را حفظ می کند. به سختی می توان در نظر گرفت که تکمیل خط داستانی Anselm-Serpentine موازی با ایده آل فیلیستی است که در اتحاد ورونیکا و هیبراند تجسم یافته است و گلدان طلایی نماد شادی بورژوازی است. به هر حال، آنسلم رویای شاعرانه خود را رها نمی کند، او فقط تحقق آن را می یابد. ایده فلسفی داستان کوتاه درباره تجسم، قلمرو فانتزی شاعرانه در دنیای هنر، در جهان شعر در آخرین پاراگراف داستان کوتاه تأیید شده است. نویسنده آن که از این فکر رنج می‌برد که باید آتلانتیس افسانه‌ای را ترک کند و به افتضاح رقت‌بار اتاق زیر شیروانی‌اش بازگردد، سخنان دلگرم‌کننده لیندهورست را می‌شنود: «مگر فقط در آتلانتیس نبودی و حداقل صاحب خانه‌ای آبرومند نیستی. عمارت آنجاست؟" آیا سعادت آنسلم چیزی نیست جز زندگی در شعر، که از طریق آن هماهنگی مقدس همه چیز به عنوان عمیق ترین اسرار طبیعت آشکار می شود!» بلینسکی برای استعداد طنز هافمن بسیار ارزش قائل بود و خاطرنشان کرد که او می دانست چگونه "واقعیت را با تمام حقیقتش به تصویر بکشد و کینه توزی هموطنان خود را با طعنه های مسموم اجرا کند."

در افسانه "گلدان طلایی" که جهان بینی سفسطه گرایی را به سخره می گیرد، طنز دارای ویژگی اخلاقی و اخلاقی است.

15. رمان "نماهای روزمره مور گربه" اثر هافمن (ترکیب رمان. تکه تکه شدن، به عنوان وسیله ای برای انتقال تنوع، به عنوان بیانی از کم بیان ویژگی یک رمانتیک. تصویر کریسلر، غیر قابل اجرا بودن تراژیک آرمان و ارادت قهرمان و نویسنده به آن تسلط بر نثر عاشقانه، تضاد و تضاد والایی و طرحی زمینی و عامیانه.) اگر داستان کوتاه «کوچک Tsakhes قبلاً با تغییر واضحی در تأکید از دنیای فانتزی به دنیای واقعی مشخص شده است ، سپس این روند تا حد بیشتری در رمان «دیدگاه های روزمره کوتا مور» همراه با تکه هایی از زندگی نامه کاپل میستر منعکس شد. یوهانس کرایسلر، به طور تصادفی در ورق های کاغذ باطله زنده می ماند» (1819-1821). بیماری و مرگ هافمن را از نوشتن جلد سوم این رمان باز داشت. اما حتی در شکل ناتمام خود، یکی از شاخص ترین آثار نویسنده است که تقریباً تمام انگیزه های اصلی کار و سبک هنری او را در کامل ترین تجسم هنری نشان می دهد.

دوگانگی جهان بینی هافمن در رمان باقی می ماند و حتی عمیق می شود. اما نه از طریق تقابل دنیای افسانه و دنیای واقعی، بلکه از طریق افشای تضادهای واقعی دومی، از طریق مضمون کلی کار نویسنده - درگیری هنرمند با واقعیت. دنیای فانتزی جادویی، به استثنای برخی جزئیات جزئی مرتبط با تصویر استاد ابراهیم، ​​به طور کامل از صفحات رمان محو می شود و تمام توجه نویسنده معطوف به دنیای واقعی، درگیری هایی است که در آلمان معاصر رخ می دهد، و درک هنری آنها از پوسته افسانه ای - خارق العاده رها می شود. با این حال، این بدان معنا نیست که هافمن یک رئالیست می شود و موضع جبرگرایی شخصیت ها و توسعه طرح را می گیرد. اصل قرارداد رمانتیک، وارد کردن تضاد از بیرون، هنوز این مؤلفه های اساسی را تعیین می کند. علاوه بر این، تعدادی از جزئیات دیگر نیز تقویت شده است: این داستان استاد آبراهام و "دختر نامرئی" کیارا با لمس رمز و راز عاشقانه و خط شاهزاده هکتور - راهب سیپریان - آنجلا - ابوت کریزوستوم با چیزهای خارق العاده است. ماجراها، قتل های شوم، شناخت های مرگبار، همانطور که از رمان اکسیر شیطان به اینجا منتقل شد. ترکیب رمان منحصر به فرد و غیرمعمول است، بر اساس اصل دوطرفه بودن، تقابل دو اصل متضاد، که در توسعه آنها توسط نویسنده به طرز ماهرانه ای در یک خط روایی واحد ترکیب شده است. یک تکنیک کاملاً رسمی به اصل اصلی ایدئولوژیک و هنری برای تجسم ایده نویسنده، درک فلسفی مقوله های اخلاقی، اخلاقی و اجتماعی تبدیل می شود. روایت زندگی‌نامه گربه‌ای معین مور با گزیده‌ای از زندگی‌نامه آهنگساز یوهانس کرایسلر در هم آمیخته شده است، در حال حاضر در ترکیب این دو طرح ایدئولوژیک و طرح داستان، نه تنها ارتباط مکانیکی آنها در یک کتاب، بلکه جزئیات داستان نیز وجود دارد. صاحب گربه مور، مایستر آبراهام، یکی از شخصیت های اصلی زندگی نامه کرایسلر است که حاوی معنای طنز آمیز عمیقی است. سرنوشت دراماتیک یک هنرمند واقعی، یک موسیقی‌دان، که در فضایی از دسیسه‌های کوچک عذاب می‌کشد، احاطه شده توسط افراد غیرمعمولی از اصالت کایمریک سیگارتسوایلر، در تضاد با وجود «روشنفکر» فیلیسی مور است. علاوه بر این، چنین تضادی در مقایسه همزمان داده می‌شود، زیرا مور نه تنها پادپود کریسلر است، بلکه دوگانه هجوی او نیز تقلید از قهرمان رمانتیک است.

کنایه در این رمان معنایی جامع پیدا می‌کند، در تمام خطوط روایت نفوذ می‌کند، ویژگی‌های بیشتر شخصیت‌های رمان را مشخص می‌کند و در ترکیبی ارگانیک از کارکردهای مختلف آن ظاهر می‌شود - هم وسیله‌ای هنری و هم وسیله‌ای برای طنز تند. با هدف پدیده های مختلف زندگی اجتماعی. مور، همان طور که می‌گفت، جوهره ی سفسطه گرایی است. او خود را یک شخصیت برجسته، یک دانشمند، یک شاعر، یک فیلسوف می داند و از این رو او وقایع نامه زندگی خود را "برای پرورش جوانان امیدوار کننده گربه" می نویسد. اما در واقعیت، مور نمونه‌ای از آن «ابتذال هماهنگ» است که مورد نفرت رمانتیک‌ها بود.

16. آثار هاینه. (مشخصات کلی.)آثار هاینریش هاینه (1797-1856)، تا حدی بیشتر از آثار هافمن، کلایست، چامیسو، منعکس کننده روند تکامل رمانتیسم آلمانی بود. با بسیاری از پیچیدگی‌های این فرآیند، ناهماهنگی عمیق روش خلاقانه نویسنده همراه است، که به‌ویژه در پیوندهای میان رمانتیک هاینه و اصول زیبایی‌شناختی رمانتیک‌های اولیه آلمانی بیان شد، که او در رابطه با آنها نبود. فقط یک منتقد و برانداز، بلکه یک جانشین شایسته.

عظمت هاینه هنرمند با این واقعیت مشخص می شود که او استعداد خلاق برجسته را با یک دیدگاه اجتماعی گسترده ترکیب کرد. او که خود را طرفدار «آواز آزاد رمانتیسم» می‌دانست، ارزیابی تحلیلی هوشیارانه‌ای از زمانه خود ارائه کرد و مهم‌ترین الگوهای آن را در آثارش منعکس کرد.

او که معنای انقلابی دیالکتیک هگل را زودتر از بسیاری دیگر درک کرد، به یکی از متفکران برجسته اروپا تبدیل شد. این امر هاینه را به نزدیکی با مارکس در دهه 40 سوق داد و او را به بزرگترین غزلسرای سیاسی در آلمان در آن زمان تبدیل کرد. و ماجراهای خارق العاده، افسانه ها و افسانه های عامیانه، تقابل طبیعت و انسان «طبیعی» با تمدن شهری. در نهایت، نویسنده با پیروی از رمانتیک ها، ضمن شاعری در نثر، به ساخت موزون عبارت توجه زیادی دارد. به ویژه، در اینجا نویسنده از تکنیکی استفاده می کند که در سبک شعری او توسعه یافته است، زمانی که اندیشه مندرج در نیمه اول عبارت به شدت با پایانی کنایه آمیز مورد تمسخر قرار می گیرد. نثر هاینه با استفاده گسترده از استعاره غیرمنتظره مشخص می شود. یک اثر طنز ناگهانی نیز با ترکیب مفاهیم کاملاً متفاوت ایجاد می‌شود: «... هر دو دانشگاه در این واقعیت ساده با یکدیگر تفاوت دارند که بولونیا کوچک‌ترین سگ‌ها و بزرگترین دانشمندان را دارد و در گوتینگن، برعکس، کوچک‌ترین. دانشمندان و بزرگترین سگ ها.

17. شعر از هاینه. (مضامین، تصاویر، شاعرانه، اصالت ژانر)"کتاب ترانه ها" (1816-1827) که هاینه بیش از ده سال بر روی آن کار کرد ، منعکس کننده روند رشد آگاهی اجتماعی شاعر ، شکل گیری روش خلاقانه او ، غنی سازی و فردی شدن پالت غزلی او بود. هاینه با تکیه بر حیاتی ترین سنت های رمانتیسم اولیه مرتبط با شعر عامیانه، با اشعار بورگر و گوته، پایه های جهان بینی رمانتیک را در «کتاب ترانه ها» حفظ می کند. برای او، یکی از اصول اساسی رمانتیک به قوت خود باقی است - تضاد "من" و "نه-من". عشق برای نویسنده کتاب ترانه ها اصل اساسی هستی است، اما این اصل اساسی توسط او نه چندان در یک طرح کلی فلسفی، که در یک طرح فردی-حادثه، ذهنی-عاشقانه تفسیر شده است. در همان زمان، هاینه در گسترش دامنه موضوعی، در تفسیر مضامین عاشقانه سنتی (عشق، طبیعت)، در درک ایدئولوژیک و زیبایی شناختی فولکلور و در نهایت در خود شیوه هنری، عناصر کاملاً جدیدی را وارد غزلیات رمانتیک کرد. .

"کتاب ترانه ها" از چندین چرخه شعری تشکیل شده است: "رنج های جوانی" (1816-1821؛ این چرخه شامل گروه های زیر شعر است: "رویاها"، "ترانه ها"، "عاشقانه ها"، "غزل"). "Lyrical Intermezzo" (1822-1823)؛ "بازگشت به میهن" (1823-1824)؛ "از سفر به هارتز" (1824)؛ "دریای شمال" (1825-1826). علیرغم تفاوت‌های هنری چشمگیر بین این چرخه‌ها، این چرخه‌ها وحدتی ایدئولوژیک و سبکی را به عنوان یک اعتراف غنایی نشان می‌دهند که شکل‌گیری و تکامل شخصیت شاعر را آشکار می‌کند. در این چرخه ها، به وضوح اصول درک فولکلور آهنگ در اشعار هاینه مشخص می شود، که تا حد زیادی ماهیت نوآوری "کتاب ترانه" او را تعیین می کند.

18. ژانر شعر در آثار هاینه. (شعر "آلمان. داستان زمستانی.")دستاوردهای خلاقانه شاعر به وضوح در کار شگفت انگیز او - شعر "آلمان" منعکس شده است. داستان زمستانی» (1844). این تجسم تمام تجربه قبلی از رشد ایدئولوژیک و هنری هاینه - نثرنویس، تبلیغاتی، غزلسرای سیاسی است. «داستان زمستان» بیش از هر اثر دیگری از هاینه، ثمره اندیشه‌های عمیق شاعر درباره راه‌های توسعه آلمان است. در اینجا تمایل او برای دیدن وطن خود به عنوان یک دولت دموکراتیک به طور کامل بیان شد.

نویسنده در شعر «آلمان» که مانند داستان های اولیه، یک دفتر خاطرات سفر است، تصویری کلی از آلمان قدیم به تصویر می کشد و مسئله انقلاب و دو مسیر ممکن برای توسعه میهنش را با تمام شدت آن مطرح می کند. در سیستم ابزار هنری شعر، این مضمون به شکلی کاملاً جایگزین بیان می شود: یا گیوتین (گفتگو با فردریش بارباروسا)، یا آن دیگ متعفن وحشتناکی که هاینه در اتاق هامونیا دید.

هدف اصلی طنز سیاسی شعر، ارکان ارتجاع سیاسی در آلمان است: سلطنت پروس، اشراف و ارتش. با نزدیک شدن به خط مرزی در یک روز سرد آبان، شاعر با هیجان صداهای گفتار مادری خود را می شنود. این دختر گدا با صدایی دروغین با همراهی چنگ آهنگی قدیمی در مورد دست کشیدن از کالاهای زمینی و سعادت بهشتی در بهشت ​​می خواند. سخنان آواز این بیچاره نوازنده چنگ را آن آلمان پیر بیچاره بر زبان می آورد که فرمانروایانش با افسانه شادی های بهشتی آرام می کنند تا مردم اینجا روی زمین نان نخواهند.

محافل سیاسی که تندترین مصراع های شعر علیه آنها هدایت می شود، یونکرها و بورژوازی بزدل آلمان هستند که از تمایل اشراف آلمان برای اتحاد مجدد آلمان "از بالا"، یعنی از طریق احیای "از بالا" حمایت کردند. امپراتوری آلمان» که برای ادامه سنت‌های «امپراتوری مقدس روم ملت آلمان» طراحی شده است، آشکار شدن ماهیت عمیق ارتجاعی این نظریه در آن فصل‌هایی از شعر آمده است که هاینه درباره بارباروسا، «قیصر روتبارت» صحبت می‌کند. تصویر امپراتور پیر، که در داستان های عامیانه تجلیل شده و در قلب رمانتیک های محافظه کار عزیز است، در شعر یکی از تندترین روش های طنز در مورد حامیان "امپراتوری"، در مورد طرفداران "اتحاد مجدد از بالا" است. خود هاینه از اولین سطرهای شعر خود از مسیری متفاوت برای اتحاد مجدد آلمان حمایت می کند - مسیری انقلابی که منجر به ایجاد جمهوری آلمان می شود.

19. رمانتیسم انگلیسی. (مشخصات کلی) انگلستان را تا حدی می توان خانه اجدادی رمانتیسیسم دانست. توسعه اولیه بورژوازی در آنجا نیز باعث ایجاد اولین آرزوهای ضد بورژوازی شد که بعدها مشخصه همه رمانتیک ها شد. مفهوم "عاشقانه" در ادبیات انگلیسی در قرن هفدهم و در دوران انقلاب بورژوایی ظهور کرد. در سراسر قرن 18. در انگلستان، بسیاری از ویژگی های مهم جهان بینی رمانتیک پدیدار شد - عزت نفس کنایه آمیز، ضد عقل گرایی، ایده "اصلی"، "فوق العاده"، "غیرقابل توضیح"، میل به دوران باستان. هم فلسفه انتقادی، هم اخلاق فردگرایی سرکش، و هم اصول تاریخ گرایی، از جمله ایده «ملیت» و «مردم»، در طول زمان دقیقاً از منابع انگلیسی توسعه یافته است، اما قبلاً در کشورهای دیگر، عمدتاً در آلمان و فرانسه. بنابراین انگیزه‌های عاشقانه اولیه که در انگلستان به وجود آمد، به شکلی دوربرگردان به سرزمین مادری خود بازگشتند. انگیزه تعیین کننده ای که رمانتیسم را به عنوان یک جنبش معنوی متبلور کرد، از بیرون به بریتانیا رسید. این تأثیر انقلاب فرانسه بود. در انگلستان در همان زمان، انقلاب به اصطلاح "آرام"، اگرچه در واقع اصلا آرام و بسیار دردناک نبود، در حال وقوع بود - انقلاب صنعتی. پیامدهای آن نه تنها جایگزینی چرخ نخ ریسی با ماشین بافندگی، و قدرت عضلانی با ماشین بخار، بلکه تغییرات اجتماعی عمیق بود: دهقانان ناپدید شدند، پرولتاریا، روستایی و شهری، متولد و رشد کردند، موقعیت "استاد". زندگی» سرانجام توسط طبقه متوسط، بورژوازی به پیروزی رسید. چارچوب زمانی رمانتیسم انگلیسی تقریباً با آلمانی (1790-1820) منطبق است. مشخصه انگلیسی‌ها در مقایسه با آلمانی‌ها، تمایل کمتری به نظریه‌پردازی و تمرکز بیشتر بر ژانرهای شعری است. رمانتیسیسم نمونه آلمانی با نثر (اگرچه تقریباً همه طرفداران آن شعر می نوشتند) ، انگلیسی - با شعر (اگرچه رمان ها و مقالات نیز محبوب بودند) مرتبط است. رمانتیسم انگلیسی بر مشکلات توسعه جامعه و کل بشریت متمرکز بود. رمانتیک‌های انگلیسی به ماهیت فاجعه‌آمیز روند تاریخی احساس می‌کنند. شاعران "مکتب دریاچه" (W. Wordsworth، S. T. Coleridge، R. Southey) دوران باستان را ایده آل می کنند، روابط پدرسالارانه، طبیعت، احساسات ساده و طبیعی را تجلیل می کنند. آثار شاعران «مکتب دریاچه» با فروتنی مسیحی عجین شده است. اشعار عاشقانه درباره موضوعات قرون وسطایی و رمان های تاریخی دبلیو اسکات با علاقه به دوران باستان بومی، به شعر عامیانه شفاهی متمایز می شوند. موضوع اصلی کار جی کیتس، یکی از اعضای گروه "رمانتیک های لندن" که سی. لمب، دبلیو هازلیت، لی هانت نیز در آن حضور داشتند، زیبایی جهان و طبیعت انسان است. بزرگترین شاعران رمانتیسیسم انگلیسی بایرون و شلی هستند، شاعران "طوفان"، علاقه مند به ایده های مبارزه. عنصر آنها ترحم سیاسی، همدردی با مستضعفان و محرومان و دفاع از آزادی فردی است. بایرون تا پایان عمرش به آرمان های شاعرانه خود وفادار ماند. تصاویر قهرمانان شورشی، فردگرایان با حس عذاب تراژیک، تأثیر خود را در تمام ادبیات اروپا برای مدت طولانی حفظ کردند و پایبندی به آرمان بایرون را «بایرونیسم» نامیدند. شعر بلیکحاوی تمام ایده های اساسی است که برای رمانتیسیسم اساسی خواهد شد، اگرچه در تضادهای آن بازتابی از عقل گرایی دوران قبل هنوز احساس می شود. بلیک جهان را تجدید و حرکت ابدی می دانست که فلسفه او را شبیه به ایده های فیلسوفان آلمانی دوره رمانتیک می کند. در عین حال، او فقط می توانست آنچه را که تخیلش برایش آشکار می کرد ببیند. بلیک نوشت: "دنیا چشم انداز بی پایان فانتزی یا تخیل است." این کلمات پایه های کار او را مشخص می کند: دموکراسی و اومانیسم.

20. نظریه رمانتیسیسم انگلیسی (W. Wordsword, S. Coleridge, P. Shelley, D. Keats, Byron, W. Scott)ساموئل تیلور کولریج (1772-1834) کولریج بزرگترین خیزش خلاقانه خود را در آغاز فعالیت ادبی خود در آستانه انتشار تصنیف های غنایی تجربه کرد. همانطور که زندگی نامه نویسان می گویند، "زمان معجزات" (1797-1798) در واقع کمتر از یک سال طول کشید. در این مدت، کولریج "The Rime of Ancient Mariner" را خلق کرد، "Khana Kubla" و "Christabel" را آغاز کرد، برخی تصنیف های دیگر و بهترین شعرهای غنایی خود را نوشت ("The Midnight Frost"، "The Nightingale"، "Hymn Before Sunrise" "، "به Wordsworth") "). تصنیف‌ها به همراه «The Rime of Ancient Mariner» در مجموعه معروف منتشر شده به طور مشترک با Wordsworth گنجانده شد. اندیشه شاعرانه برجسته کولریج در مورد حضور مداوم در زندگی غیرقابل توضیح، مرموز و درک دشوار است. نثر کولریج، زندگی‌نامه‌ای و انتقادی، برای تاریخ ادبیات نیز مهم است، که در مجموع چندین جلد دارد و از نظر حجم از میراث شعری شاعر پیشی می‌گیرد: سخنرانی‌های شکسپیر (اولین بار در 1812-1813 خوانده شد)، "بیوگرافی ادبی" (1815-1815). 1817)، یادداشت های تکه تکه "برگ های در حال سقوط" (1817) و "کتاب عبارات جدول"، که کولریج در آخرین سال های زندگی خود نگه داشت و اندکی پس از مرگ او (1835) منتشر شد. این کتاب علاقه پوشکین را برانگیخت و او را بر آن داشت تا "کتاب عبارات" خود را بسازد.

جان کیتس (1795-1821) اشعار کیتس، مانند دیگر رمانتیک‌ها، حالات روحی و قلبی است که در شعر تسخیر شده است. دلایل می تواند بسیار متنوع باشد، اشیاء بی شمار هستند، عمدا تصادفی هستند، آنها توسط جریان زندگی به سطح می آیند. کیتس گام دیگری در شعر به سمت بازتاب مستقیم احساسات برمی‌دارد و در هنگام حرکت عواطف و قلم به تأثیر حضور دست می‌یابد و آن‌ها را در حال درک می‌کند. در غزل «ملخ و جیرجیرک»، شاعر دوباره طرحی از حالت خود ارائه می دهد: زمستان نیمه خواب، که از طریق آن صدای جیرجیرک را می شنود و صدای تروق تابستانی یک ملخ را به یاد می آورد. چند شعر عدی که در مجموعه دوم کیتس گنجانده شده است، به ترتیب به نام‌های «قصیده‌ی مالیخولیا»، «قصیده‌ی روان» و غیره، به نوبه‌ی خود، مطالعات دقیق روان‌شناختی هستند. رویاها، رویاها، کار تخیل، سیر خلاقیت در اینجا با پراکندگی تصاویر، تصاویر، نمادهای غیرمنتظره ای که با آواز بلبل در ذهن شاعر برانگیخته می شود، نشان داده می شود.

پرسی بیش شلی (1792-1822) نماینده رمانتیسیسم انگلیسی و شاعر غزلی قابل توجهی بود. با این حال، به طور کلی، آثار او با شعر بایرون در درجه اول در بزرگترین خوش بینی آن متفاوت است. حتی در تاریک ترین شعرها، شلی همیشه به نتایج تأیید کننده زندگی می رسد. "فردا خواهد آمد" - این عبارت شاعر بهترین کتیبه برای آثار او است. شلی در شعر بزرگ فلسفی "سرود زیبایی فکری" (1816) این ایده را دنبال می کند که حس زیبایی بالاترین تجلی روح انسان است که انسان را تاج آفرینش می کند. آثار زیبای هنر و طبیعت که مهر زیبایی را بر خود دارند جاودانه اند. شلی فردگرایی را که در آن سالها به دلیل بی علاقگی و رکود حاکم بر زندگی عمومی رایج شد، محکوم می کند. استعداد شلی عمدتاً غنایی بود. اشعار او با قدرت و خودانگیختگی احساس، موزیکال بودن، تنوع و تازگی ریتم ها شگفت زده می شود. آنها مملو از استعاره ها و القاب واضح و سرشار از قافیه های درونی و تشبیه هستند. شلی حس خوبی نسبت به طبیعت دارد.

برگشت